"Je ne tremblote pas, je vois tout"
Sam Raimi, 1994 (États-Unis)
Dix ans avant Bandidas et ses beautés latines, Salma Hayek et Penélope Cruz (2004), mais très loin de l’aridité et de l’audace de La dernière piste de Kelly Reichardt (2010), Raimi donnait à l’Ouest une héroïne et à Sharon Stone Continuer la lecture Mort ou vif (The quick and the dead)
Paul Thomas Anderson, 2007 (États-Unis)
Un sol aride et désert, deux collines en plan fixe, et un son, une note, qui monte et crée une angoisse : le procédé est emprunté à 2001 : l’odyssée de l’espace (la vue du monolythe) et annonce une menace, celle du titre, qui est le résultat de toutes les tensions et les frustrations cumulées durant le récit. Continuer la lecture There will be blood
Ethan et Joel Coen, 2010 (États-Unis)
Que penser de la dernière création annuelle des frères Coen ? Les articles que j’ai pu lire vont d’une assez grande sévérité à des recommandations plutôt chaudes pour aller voir ce True grit, sans toutefois que ces divergences ne suscitent la passion qu’on a sentie dans les débats à propos de Black Swan. Continuer la lecture True grit
Howard Hawks, 1970 (États-Unis)
Howard Hawks ferme sa filmographie avec ce dernier western. Rio Lobo est moins efficace que La captive aux yeux clairs (1952) ou que Rio Bravo (1959). L’humour y est assez forcé, les relations entre les personnages un peu superficielles et l’intrigue plutôt lâche. Cependant, plusieurs scènes d’action sont parfaitement mises en scène et l’ensemble se voit encore avec plaisir. Continuer la lecture Rio Lobo
Howard Hawks, 1959 (États-Unis)
Howard Hawks s’est déjà frotté au genre (La Captive aux yeux clairs, 1952), qui plus est avec John Wayne (La Rivière Rouge, 1949). Il réalise Rio Bravo en réaction à la faible figure du shérif vue dans Le Train sifflera trois fois de Fred Zinnemann (1952)*. Le thème est classique (un shérif droit dans ses bottes contre un puissant propriétaire et ses mercenaires), mais l’œuvre emblématique.